Ven a disfrutar de las noches de humor con el Circuito Café Teatro Valencia. Todas las semanas actuaciones de jueves a domingo con espectáculos de monólogo, magia cómica, mentalismo, café teatro y mucho más.
Este fin de semana llega al circuito Coria Castillo, la ganadora del primer premio del Circuito Café Teatro de la pasada temporada. Esta fantástica monologuista nos presenta un show lleno de comedia y con un toque único de humor absurdo que nos presenta a través de sus vivencias personales.
Además, contaremos con varios artistas valencianos que siguen recorriendo la red de locales del Circuito. Monologuistas como Patricia Espejo y Edén Serrano que nos presentan sus espectáculos críticos y reivindicativos que posan el toque de humor en la situación de la sociedad actual.
Miki Dkai, el gaditano establecido en Valencia, nos presenta su nuevo show, “La naranja gaditana”, donde trata sus vivencias en Valencia.
Y por último, pero no por eso menos importante, Xavi Castillo llega a Alzira con su particular forma de satirizar sobre la actualidad. ¿Qué nos contará en este espectáculo cambiante y crítico?
Un fin de semana que empieza jueves y durará hasta domingo para hacernos partícipes de una experiencia única con mucho de humor mientras tomas una copa.
Toda la programación la podéis consultar en nuestra web www.circuitoteatro.es , las risas están aseguradas!
Taller de crecimiento interior para mujeres partiendo de la lectura, la meditación y el movimiento corporal consciente.
Luminaria presenta una animación lectora y taller literario, coincidentes con la campaña “Valencia Ciudad Educadora”, en la que un grupo de chicos y chicas de 6 a 10 años reflexionarán de modo divertido sobre el sentido de la figura los héroes y los superpoderes. Después, su imaginación les abrirá la puerta a crear su propio o propia superhéroe o superheroína, plasmándose todo ello en un taller en el que cada uno construirá la máscara que lo identifique. Porque… ¿dónde se ha visto un héroe sin máscara?.
Un hermoso texto sobre el amor y el desamor de Iván Morales. El miedo a amar y el miedo a exponerse. Un viaje a la soledad y la necesidad de sentirse querido y aceptado. Compuesta por siete cuadros con toques de humor amargo, el espectador vivirá desde las entrañas este ir y venir en las emociones de sus protagonistas Simó y Bére. Un montaje íntimo, conmovedor y sincero.
Galardón a la Mejor Obra Dramática del 2nd International Puppet Art Week Festival 2017 Nanchong, China.
La esencia más pura de la Marioneta de hilo, nos adentra en una búsqueda dramática emocionante y sorprendente de su propia existencia, donde esta evoluciona bajo diversas coreografías contemporáneas, con música electrónica, ambientes de luz y vídeos fondo.
La marioneta metafísica. Una marioneta desnuda, sin rostro, nace y muere en escena. En el transcurso de su efímera existencia, adoptará diferentes máscaras «larvarias», cada una de las cuales le marcarán la forma de ser y hacer, asumiendo así las identidades que le vienen prefiguradas por éstas.
Conmemorando los más de cuarenta años de profesión, el marionetista Carles Cañellas propone un trabajo sin palabras para jóvenes y adultos, donde combina la pureza de la Marioneta de Hilo, con la manipulación más cuidada posible y una exploración de las enormes capacidades dramáticas del muñeco.
IDENTITATS no sólo es una metáfora teatral del actor frente a los papeles que debe representar a lo largo de su carrera, sino también de la vida misma.
«Aprenderás por tu cuenta que en el largo trayecto de la vida encontrarás muchas máscaras y pocos rostros» ― Luigi Pirandello (Uno, ninguno y cien mil).
Visita-itinerario urbano por el Grupo de Viviendas «8 de marzo», (antiguamente «Antonio Rueda»), conducida por el profesor de la UPV Rafael Temes, que nos hablará de la historia, estructura i singularidades del mismo.
Concierto de los grupos Russafa-fa, Escola de Tabal i Dolçaina y el Grup de Danses Santa Bàrbara.
Jueves, 14 de nov. – 19 h.
Actividad co-organizada con la Asociación Valenciana de Egiptología.
Un pintor, con muchos años en el oficio, lleva tiempo sumido en una crisis creativa desde que falleció su mujer de forma imprevista.
En este estado recuerda, desde que muy jóvenes se conocieron, tanto los acontecimientos felices que le tuvieron tenazmente enamorado de ella durante toda su vida como la aparición, poco a poco, de una enfermedad que le condujo a una muerte inesperada a los 48 años de edad.
Esta obra es el relato de una historia de amor en camino desenfrenado hacia la muerte, que nos habla de la felicidad y de su pérdida, y que llega a la intimidad de cada ser humano, y a su emoción, por el camino recto y simple de la verdad.
Un amor que se llena de dramatismo, y quizá de mayor plenitud, cuando aparece, primero sin hacer ruido y después como una brutal ruptura, la enfermedad. Un sobrecogedor retrato de ‘una señora de rojo’, tan luminosa, ‘obre el fondo gris’ de todas las circunstancias que rodean su final.
Mi Blancanieves: es una personal y creativa versión del cuento clásico, inspirada en los hermanos Grimm y donde la envidiosa madrastra intentará por todos los medios, aniquilar la pureza y la belleza que encarna Blancanieves; se trata de un espectáculo representado con imaginativos títeres de madera reciclada.
Caperucita roja: es una reinterpretación del cuento tradicional representado con objetos; forma parte de los «Cuentos en femenino plural», historias protagonizadas por mujeres, narradas y escenificadas para ejemplificar temas como la autoestima, el maltrato y el acoso. Aprovechando que el 25 de noviembre se celebra el Día Internacional contra la Violencia de Género, esta propuesta nos parece muy adecuada a la vez que apta para el público infantil.
La compañía Teatre Buffo -nacida en 1983- lleva más de 30 años acercando propuestas de teatro de títeres, con especial énfasis en el valor pedagógico y artístico de cada obra.
Podrás descubrir más de 100 especies de plantas y árboles que han transformado lo que antaño era el patio trasero de la fábrica. Un espacio recoleto de 1.147 m2, que hereda la tradición modernista de su arquitectura para crear un jardín frondoso y colorista. Y en el que se incluye la pieza de Cristina Iglesias, A través, expandiendo así el espacio expositivo del centro de arte hacia el exterior.
«La mirada de las cosas» se centra en la época en que nace la publicación Provoke y en los fotógrafos del grupo VIVO. Podemos considerar que, por muchos, Japón es el país de los fotolibros, una circunstancia provocada por la influencia y la relevancia de las publicaciones japonesas. De esta manera, Ryuichi Kaneko nos explicará el porqué de esta circunstancia al mismo tiempo que contextualiza la relevancia de las publicaciones relacionadas con la exposición.
