Política de cookies
Este lloc web utilitza cookies perquè vostè tinga la millor experiència d'usuari. Si continua navegant està donant el seu consentiment per a l'acceptació de les esmentades cookies i l'acceptació de la nostra política de cookies, punxe l'enllaç per a major informació.

X

Exposició temporal “LÍNIA DE FLOTACIÓ. Migració i integració”. Rocío Villalonga.

El Museu d’Història de València acull l’exposició temporal “Línia de flotació. Migració i integració” de Rocío Villalonga, organitzada en col·laboració amb la Fundació Mainell, i emmarcada dins del projecte Drets Humans i lluita contra la discriminació, finançat per la Conselleria de Participació, Transparència, Cooperació i Qualitat Democràtica de la Generalitat Valenciana.

El punt de partida per a “Línia de Flotació” és la identitat dels migrants a través del Mediterrani, i pretén reflectir les complexes realitats de soledat, aïllament i desarrelament a les quals moltes vegades s’enfronten.

L’adaptació del Lazarillo de Tormes arriba en forma de rap a la Sala Off amb “Lázaro”

El proper dissabte 8 de maig tindrà lloc la primera sessió de “Lázaro”, una adaptació lliure de la clàssica novel·la picaresca “El Lazarillo de Tormes” que acompanyarà el públic assistent durant dissabtes i diumenges fins al dia 23 de maig. Una proposta molt atractiva per al públic jove que no els deixarà res indiferents.

És la mateixa història universal que tots coneixem. Gairebé. Lázaro comparteix la seua història i la seua litrona. Explica com va canviant d’amo, però els amos de segle XXI no són els mateixos que els del XVI. El espavilat, es porta al seu col·lega Marc, que fa música. Ja que ens explica les seues penes, a el menys que tinguin una mica de flow.

Es tracta de la versió llarga de la peça presentada a Russafa Escènica en l’any 2019 i l’èxit li va valer el premi Premi SGAE a la IX Edició d’aquest festival.

El seu autor, director i intèrpret, Roberto Hoyo, és una de les joves promeses de teatre valencià i es va guanyar l’aplaudiment del jurat per aquesta obra pel que fa a la seua innovació en el llenguatge escènic, el contrast entre els llenguatges clàssics i actuals, així com la possibilitat de recerca a nivell actoral i dramatúrgic.

L’obra “Los sueños de Isabelita” arriba a La Màquina Teatro

Inspirats en el cèlebre llibre de relats Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes, en l’obra “Los sueños de Isabelita” narrem la història d’Isabel, una nena que somia amb heroïnes. Mentre la seua mare, redactora d’una revista infantil, intenta acabar un article, Isabelita convida a la seua mare a veure la realitat de les dones d’una altra manera. Dones que han fet història com Frida Kahlo, Hypatia de Alejandría o Zaha Hadid entre d’altres. Un espectacle que combina el oníric amb la realitat i la dansa amb el teatre. Un espectacle on la dona és l’única protagonista des de la perspectiva d’una nena. Com va dir Malala Yousafzai, “hem de dir-los a les nostres joves que les seues veus són importants”.

L’obra es podrà veure els dies 8, 9, 15, 16, 22, 23, 30 i 31 de maig a La Màquina Teatro.

Concert de la Societat Musical de Benifaraig a Les Arts el 15 de maig

La Societat Musical Amics de la Música de Benifaraig realitza un concert dintre del cicle “Bandes a Les Arts” que organitza la FSMCV junt amb el Palau de Les Arts, Reina Sofia, en el qual la Societat Musical de Benifaraig commemora el seu 10è aniversari.

La Societat Musical realitza un concert que constarà de dues parts amb un programa de Flamenc simfònic i Música simfònica pròpia per a Banda de Música baix la batuta del seu director Jaume Castelló Moragón.

La  primera part és un monogràfic d’obres del compositor Miguel Ángel Font Morgado on trobem un pas doble de concert i dues obres basades en el gènere del flamenc.

La segona part consta de dues obres també d’aquest estil, amb diferents solistes, obres de Antonio Ruda Peco i Cristóbal López Gándara conclou amb una part simfònica, un pasdoble de concert del compositor Antón Alcalde i amb un obra per a Banda Simfònica de Andrés Valero Castells.

El concert té una duració aproximada de 70 minuts. L’entrada es gratuïta amb invitacions que podran ser recollides en taquilla fins completar l’aforament.

L’exposició “Carmelina Sánchez-Cutillas. Des de les fronteres del silenci” del 23 al 30 d’abril

La Biblioteca del Cabanyal – El Canyamelar, Casa de la Reina acull itinerant “Carmelina Sánchez-Cutillas. Des de les fronteres del silenci”, que podrà visitar-se des del 23 al 30 d’abril. Aquesta exposició es tracta d’un recorregut per la vida i obra (amb imatges i textos) de Sánchez-Cutillas, considerada una de les grans escriptores i investigadores del segle XX. La mostra està organitzada per l’Acadèmia Valenciana de la Llengua i les Biblioteques Municipals de València.

La mostra està dirigida a tots els públics i totes les persones interessades a veure-la podran fer-ho, de forma gratuïta, de 8:45h a 14:45h i de 16:15h a 19:45h (dissabte i diumenge tancat).

Carmelina Sánchez-Cutillas va nàixer a Madrid el 23 de juny de 1921 i, després d’una xicoteta estada a Barcelona, viu la seua infantesa entre València i Altea. Va estudiar Filosofia i Lletres a la Universitat de València i, després, va començar a col·laborar en la secció cultural del diari El Levante, amb articles d’història i literatura medieval.

Pertany a la generació de poetes valencianes de postguerra, on destaquen les seues obres Un món rebel (1964), Conjugació en primera persona (1969), Els jeroglífics i la pedra de Rosetta (1976) i Llibre d’amic i amada (1980).

A més, la seua novel·la Matèria de Bretanya (1976) va guanyar  el premi Octubre-Andròmina de narrativa al 1975. La novel·la és una reflexió sobre la memòria des d’un punt de vista mitològic, amb una visió de la infantesa i de la seua terra.

Off Compañía sorprén amb l’estrena de “El Viaje de Greta” del 17 d’abril al 23 de maig

“El Viaje de Greta” és la nova proposta de Off Compañía després de l’èxit dels seus uns altres dos musicals infantils de producció pròpia: “Hechizados” i “La Llave Mágica”, molt aplaudits per la crítica i el públic assistent.

Greta, una xica de 17 anys, desperta cada dia amb l’esperança que una família li adopte. Cansada d’esperar, s’embarca en un viatge de fantasia per a esbrinar qui és la seua vertadera família. Així comença el nou musical que arredoneix la programació familiar de la Sala Off.

Un espectacle que comptarà amb música original i que està conformat per un equip que arrossega nombrosos premis i nominacions en el món de les arts escèniques.

Després d’aquesta nova producció, trobem la Direcció i Guió de Mamen Mengó i Víctor Lucas, així com la Coreografia de Toñi B. Forascepi. Emmarcats en una escenografia el protagonista de la qual serà el tren dissenyat per Dora Piles, interactuaran els protagonistes d’aquesta aventura: María Zamora i Adrián Romero, així com Marta Gálvez i Patricia Sánchez compartint el personatge de Greta.

Per a completar aquesta aventura, comptarem amb la il·luminació i vestuari de la mà de Stefano Recchia i Pascual Peris, tot això, sota la producció executiva de Pedro Giménez.

“La vida inventada de Godofredo Villa” arriba a la Sala Off del 2 al 25 d’abril

La Medusa ens introdueix en la història de Godofredo Villa, un supervivent a tres guerres que ara amb 89 anys, rememora la seua vida des de la infantesa, mentre espera rebre un gran homenatge amb honors d’estat.

Un drama basat en fets reals que naix arran de l’experiència de la mateixa autora, Sònia Alejo, que després d’una trobada amb el vertader Godofredo Villa, elabora aquesta proposta que, en un mix de realitat i ficció, ens compta l’experiència d’un de tants xiquets de la guerra que van embarcar des del País Basc a França durant la primavera i estiu de 1937.

L’obra dirigida per Xavier Puchades i interpretada per Pep Ricart, Clara Crespo, Arantzazu Pastor i Àngel Fígols, és com un homenatge que navega entre dues dimensions que fan d’ella una obra de vertigen: la que el personatge principal siga un supervivent real i la dimensió històrica, de memòria col·lectiva.

La sinopsi seria: A l’agost de 2014, Godofredo té 89 anys, ha sobreviscut a tres guerres i, no obstant això, s’enfronta al moment més difícil de la seua vida: rebre un gran homenatge amb honors d’estat. Des de l’espera per a rebre un homenatge, Godofredo Villa, un xiquet de Baracaldo evacuat amb vaixell abans dels bombardeigs de Guernica, recorre diversos moments de la seua memòria que ha circulat pels esdeveniments de l’Europa del segle XX. Al juliol de 2013, Godofredo té 88 anys i s’asseu al costat de Sònia en un banc enfront del riu Saône. No es coneixen de res, però no han deixat de reinventar les seues vides junts des de llavors. “L’única guerra que es guanya és la que no es lliura”.

Concert de cicle de la Banda Simfònica Municipal de València el proper 21 d’abril

Després de la seua participació en el festival Brassurround 2021 de Torrent, la Banda Simfònica Municipal de València (BSMV) torna a Les Arts amb un nou concert replet de grans obres de la sarsuela. El seu Ensemble de Corda i Fusta interpreta onze peces compostes per alguns dels principals autors del panorama nacional.

El mestre Rafael Sanz-Espert condueix a la BSMV amb la participació especial dels cantants Belén Roig (soprano, natural de València) i Jesús Álvarez (tenor alacantí). Tots dos, amb una dilatada i reeixida trajectòria, s’encarreguen de les parts vocals d’un repertori on no falten il·lustres creadors com Pablo Sorozóbal, Gerónimo Giménez, Federico Moreno o Reveriano Soutullo, que s’uneixen al carcaixentí Juan Vert, el villener Ruperto Chapí o el valencià Manuel Penella.

La formació dirigida per Sanz-Espert ofereix un fascinant viatge cap a diferents llocs hispànics del passat, evocant musicalment temàtiques amoroses, costumistes i fins i tot surrealistes, en honor a un dels gèneres preferits del seu públic.

El repertori inclou dos dels moviments més icònics de “El último romántico”, de Soutullo i Vert, que mescla enamoriscament i comicitat a la Madrid de finals del segle XIX, amb un lirisme melòdic a l’abast de pocs autors. D’igual manera, el respectable podrà gaudir de “Don Gil de Alcalá”, del llevantí Manuel Penella. Narra sonorament un tumultuós romanç entre dos joves de Veracruz: el soldat Don Gil i l’òrfena Xiqueta Estrella. A més, es versiona una enèrgica i sentimental “Parranda”, composta per Francisco Alonso i centrada en la la Alabanza a Murcia, que canta a aquesta regió mediterrània, els seus paisatges hortícoles, tradicions i el noble caràcter de la seua gent.

La BSMV interpreta també, junt Belén Roig i Jesús Álvarez, dues parts de la sarsuela “La taberna del puerto”, del donostiarra Pablo Sorozóbal, un dels autors lírics més destacats del segle XX. Ambientada en la cantina portuària de la imaginària Cantabreda, ha sigut recitada per artistes de la talla de Plácido Domingo o José Carreras. Ací, el romanç mariner tradicional queda elevat a categoria d’art, gràcies a la bellesa musical.

El concert ofereix una de les obres canòniques del “gènere xic”: “La Revoltosa” de l’alacantí Chapí. Una vertadera obra simfònica on elements cultes i populars s’entrellacen. En aquest estil, no pot faltar el mestre Gerónimo Giménez. La seua “Tempranica” és de les seues obres més representatives, per la seua majestuosa intensitat dramàtica. El públic podrà assistir a “La Boda de Luis Alonso”, també de l’autor sevillà i que, a manera de sainet líric ambientat a Cadis, exposa com la venjança més surrealista (i bovina) pot arruïnar un esdeveniment tan important. La seua atractiva melodia i la varietat instrumental captivaran a l’audiència.

Aquest magne concert, dedicat principalment a la sarsuela, posa el fermall d’or amb dos fragments mítics de l’opereta “Luisa Fernanda”, de Federico Moreno. Ha sigut representada en més de 10.000 ocasions, i evoca dos escenaris diferents: la Madrid i la devesa extrema prèvies a la Revolució de 1868. En ella, les brillants parts cantades adquireixen gran protagonisme.

El programa complet de l’espectacle és:

Reveriano Soutullo (1884-1925) / Juan Vert (1890-1931)
El Último Romántico
Pasacalle de las Mantillas

Manuel Penella (1880-1939)
Don Gil de Alcalá
Habanera

 Francisco Alonso (1887-1948)
La Parranda
Canto a Murcia. Arranjament: Santiago Durá 

Pablo Sorozábal (1897-1986)
La Tabernera del Puerto
En un País de Fábula. Arranjament: Ángel García

Reveriano Soutullo (1884-1925) / Juan Vert (1890-1931)
El Último Romántico
Bella Enamorada.

Ruperto Chapí (1851-1909)
La Revoltosa
Preludi. Arranjament: Ángel García

Gerónimo Giménez (1854-1932)
La Tempranica
Zapateando. Arranjament: D.M.R.

Pablo Sorozábal (1897-1986)
La Tabernera del Puerto
No Puede Ser

Gerónimo Giménez (1854-1932)
La Boda de Luis Alonso
Intermedi. Arranjament: Ángel García.

Federico Moreno Torroba (1891-1982)
Luisa Fernanda
Dueto de la Flor. Arranjament: Ángel García

Federico Moreno Torroba (1891-1982)
Luisa Fernanda
Mazurka de las Sombrillas. Arranjament: Enric Moltó

“El rey del Gurugú” arriba a La Máquina Teatro del 10 al 11 de abril

La Máquina Teatro acollirà, el cap de setmana del 10 i 11 d’abril, l’estrena de “El rei del Gurugú”, una obra creada i dirigida per Ferrán Joanmiquel. A més, en escena estarà representada per la prestigiosa companyia catalana La Nave Va i comptarà amb l’actuació de David Martínez.

“El rei del Gurugú” convida a l’espectador a reflexionar sobre l’actual drama de la immigració a la tanca de Melilla. La peça narra la història de Marley, un gos del carrer que es adoptat per Abdul, un dels immigrants subsaharians que malviuen en a la muntanya del Gurugú, prop de Melilla. Abdul està esperant el seu moment per a saltar la tanca i entrar a Europa. Marley arriba al campament de Bamako amb la missió de ser un gos guardià i alertar als immigrants dels atacs de la policia marroquina. Llavors Marley s’adona que serveix per a alguna cosa, que pot ser imprescindible, que pot tindre una llar i crear vincles amb aquesta espècie d’Ulisses del segle XXI, que es desviu per arribar a la terra promesa que tant ha somiat.

Al finalitzar la funció del dissabte 10, es celebrarà un col·loqui amb la col·laboració de la Colectiva Afrolatidos.

El silenci de la Setmana Santa Marinera

Exposició fotogràfica de María José Tomás Carles que pretén fer un homenatge a la Setmana Santa Marinera en temps de pandèmia i en absència de la festa més idiosincràtica i volguda dels nostres barris.
L’autora va realitzar estudis d’Imatge i So en La Maxadella i és Llicenciada en Filosofia i Criminologia per la Universitat de València. La fotografia és la seua gran passió i una constant en la seua vida.

Programació Vibrar València

El cicle de concerts Directes Vibra Mahou arriba a Hivern a la Mar, el nou espai cultural i d’oci situat en La Marina Sud de València per a continuar generant trobades de qualitat entorn de la música en directe.

La programació comença el divendres 6 de març i finalitza la primera setmana d’abril, amb un total de dotze dates i trenta-dues propostes sonores entre les quals destaquen noms com a Triángulo de Amor Bizarro, Blanco Palamera, Viva Belgrado, Zetazen, Pole, Amy, Antílopez o Smoking Souls.

Vibra Mahou proposa un cartell que aposta per l’heterogeneïtat de gèneres, acostant a artistes i públic i impulsant experiències úniques per a viure trobades inoblidables entorn de la música a València.

El recinte Hivern a la Mar està format per una estructura de disseny poligonal, coberta i ventilada, que permet albergar esdeveniments de diferents gèneres i formats, garantint les exigències sanitàries actuals i oferint un lloc resguardat davant la possibilitat de baixes temperatures o pluja.

Més informació ACÍ

Exposició “Vicente March Marco. El somni de Roma”

L’exposició “Vicente March. El somni de Roma” a la Casa Museu Benlliure pretén traure a la llum i recuperar d’un cert oblit la seua figura i obra, atés que va ser un membre destacat de l’àmplia generació dels nostres artistes que es van formar i es van establir a Roma en les últimes dècades de segle, i la rellevància del qual es va anar diluint amb l’arribada dels nous i revolucionaris llenguatges artístics al llarg del segle XX.

Descarrega el fullet informatiu ACÍ.