Política de cookies
Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

X

Visita libre al Jardín de Bombas gens

Podrás descubrir más de 100 especies de plantas y árboles que han transformado lo que antaño era el patio trasero de la fábrica. Un espacio recoleto de 1.147 m2, que hereda la tradición modernista de su arquitectura para crear un jardín frondoso y colorista. Y en el que se incluye la pieza de Cristina Iglesias, A través, expandiendo así el espacio expositivo del centro de arte hacia el exterior.

La mirada de las cosas. Fotografía Japonesa en torno a Provoke

Entre 1957 y 1972 se produjo en Japón una transformación radical en el lenguaje fotográfico de la mano de un grupo de fotógrafos que comenzó a desarrollar su trabajo durante la posguerra. Una renovación que tuvo lugar en paralelo a los grandes cambios económicos, culturales y psicosociales de este periodo, unos años marcados por un enfrentamiento social, principalmente contra la herencia americana de la ocupación.
Esta exposición muestra una selección de obras de la Colección Per Amor a l’Art, constituyéndose como la colección en manos privadas más importante de fotografía japonesa de esta época fuera de Japón.
La mirada de las cosas. Fotografía japonesa en torno a Provoke reúne una selección de imágenes que pone el acento en los artistas que participaron en la formación VIVO (1957-1961), como Ikkō Narahara, Shōmei Tōmatsu, Eiko Hosoe, Akira Satō o Kikuji Kawada, y de los fotógrafos que llevaron a cabo la revista Provoke (Provocative Materials for Thought) en 1968, como Yutaka Takanashi, Takuma Nakahira o Daidō Moriyama.
El modo experimental en el que mostraron las imágenes como producto de una era marcada por importantes acontecimientos políticos se convirtió en un fenómeno y en una tendencia que muchos otros artistas -dentro y fuera de Japón- continuarían y que incluso se aprecia en la actualidad.
Así, se muestran, junto a los ya mencionados, obras de artistas como Toyoko Tokiwa, Nobuyoshi Araki, Ishiuchi Miyako, Kōji Enokura o Tamiko Nishimura entre otros.

SENT DONCS EXISTIM

Visita a l’exposició ‘Artfulness – Sentir Cuerpo Nosotros’ a càrrec de l’alumnat del Màster PERMEA a partir de l’activitat de PERMEA Obert

Organitza: Consorci de Museus Comunitat Valenciana

Col·labora: Luis Blasco, Patricia Chamorro, Lucía Fuentes i Tomás Hernández

Visita comentada en la qual es treballarà seguint la proposta de comissariat de Nerea Ubieto qui realitza una reflexió entorn de el ‘sentir’ i el ‘estar’. Durant el recorregut per l’exposició treballarem amb sentits que habitualment releguem a un segon pla en el museu per a posar especial recalcament en els mateixos. Tacte, oït i fins i tot l’olfacte seran els nostres guies per l’exposició. Ací el sentir en els seus diferents vessants jugarà un paper fonamental i serà activat mitjançant diferents dinàmiques que ens permetran reflexionar entorn de la dicotomia individualitat-col·lectivitat.

Aquesta visita guiada ha sigut proposada per l’alumnat del Màster PERMEA a partir de l’activitat de PERMEA Obert, ‘Hackaton de Mediació’.

MOSTRA INTERNACIONAL DE CINEMA EDUCATIU MICE

Organitza: Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana

Col·labora: A.C. Jordi el Mussol. MiCe

La MICE és una mostra de cinema educatiu d’àmbit internacional per a xiquetes, xiquets, joves, professorat i públic en general, amb pel·lícules realitzades per alumnes dins d’entorns d’aprenentatge. Naix per la preocupació sobre l’educació en un moment en que l’obtenció del coneixement es realitza mitjançant experiències intervingudes i dirigides amb una innegable influència dels mitjans de comunicació i les tecnologies.

MICE va ser creada a València l’any 2013 per l’Associació Cultural Jordi el Mussol. Comença gràcies a un mestre de primària cinèfil, Josep Arbiol, amb experiència en el camp de l’educomunicació i presència en festivals internacionals, i s’ha anat alçant com un referent de l’educomunicació dins i sobretot fora d’Espanya, sent que és l’únic amb les seves característiques: un festival de cinema itinerant per tota la Comunitat Valenciana.

Exposición del Ninot 2019

Ya se puede visitar la exposición del Muñeco 2019 a la Ciutat de les Arts i les Ciències de Valencia. Más de 700 Muñecos se distribuirán a lo largo de más de 3000 metros de superficie. Mediante la votación popular se elegirán los muñecos indultados que se salvarán de las llamas y que pasarán a formar parte del Museo Fallero.

El 14 de marzo se llevará a cabo la Clausura de la Exposición del Muñeco Indultado Infantil 2019 y la Clausura de la Exposición del Muñeco 2019 será el día 15 de marzo.

INAUGURACIÓ ‘FRAGMENTS QUE REPRESENTEN AL MÓN’

2º exposició del cicle ‘Totalitat i infinit. Economies de la transferència en un altre(s) temps(s) per a l’art’

Lloc: Centre del Carme. Sala Carlos Pérez

Organitza: Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana

‘Fragments que representen el món’ és la segona exposició del cicle ‘Totalitat i infinit. Economies de la transferència en un altre(s) temps(s) per a l’art’.

Aquest segon moment expositiu es planteja com un cicle d’intervencions progressives en l’espai on cinc artistes construeixen un relat fragmentat carregat de futur i de presagis. D’aquesta manera els llocs s’envaeixen i els residus s’assenten per a obrir-nos a la relliscada de l’imprevist, aquell que flueix de tota acció comunicativa que es presta a la intercanviabilitat de papers entre emissor i receptor.

Un territori en què configurar un gest simbòlic que aprofundeix en el polític, màgic, social i coreogràfic que tanquen els nostres cossos. Parell a les intervencions s’estructura tot un programa d’accions i activitats paral·leles que activaran l’espai expositiu.

FESTA D’INAUGURACIÓ DE LA 9ª EDICIÓ DEL FESTIVAL CABANYAL ÍNTIM

Organitza: Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana i Francachela Teatro

Col·laboraSalvem el Cabanyal

Festa d’inauguració de la 9ª edició del Festival Cabanyal Íntim i presentació del cartell amb assistència de l’artista, Elías Taño. L’esdeveniment comptarà amb l’actuació del grup Salami Purpura.

Organizat per Francachela Teatro amb la col·laboració de Salvem el Cabanyal, Cabanyal Íntim és un festival urbà i independent centrat al teatre íntim, proper i experimental.

El festival dibuixa annualment un recorregut escènic pel barri amb espectacles contemporanis que aborden el fet teatral des de les seues múltiples variants. Teatre en totes les seues varietats –dança, circ, performance, clown, musical, cabaret underground, vídeo art, poesia dramatitzada, etc.– que busca potenciar un diàleg entre la cultura teatral emergent i la idiosincràsia d’un barri, la seva història i els seus habitants.

Representació de ‘El lazarillo de Tormes’

Realitzada per alumnes del col·legi Domus de Godella i de Polònia, Turquia, Itàlia i Romania, en el marc del projecte europeu Erasmus+ ‘The Heritage Project’

Organitza: Consorci de Museus Comunitat Valenciana

Col·labora: Institución Cultural Domus

La representació del llibre ‘El Lazarillo de Tormes’ en els claustres del Centre del Carme serà realitzada per alumnes seleccionats del col·legi Domus de Godella, als quals s’uniran alumnes de col·legis de Polònia, Turquia, Itàlia i Romania, en el marc del projecte europeu Erasmus+ ‘The Heritage Project’ coordinat pel col·legi Domus.

El principal objectiu del projecte és acostar a l’alumnat al patrimoni cultural dels diferents països a través de les diferents manifestacions artístiques: la literatura, la música, el teatre i l’arquitectura, sense perdre de vista els valors comuns com la tolerància, el respecte, la inclusió, la solidaritat, la multiculturalitat i la pau.

Quartet Arcadia

SALA ITURBI
Només socis

Societat Filharmònica de València

QUARTET ARCÀDIA

Obres d’Haydn, Bartók i Beethoven

Cinema Fòrum Russafa: Harry & Tonto

La Junta de Russafa del Ayuntamiento de Valencia programa un ciclo de 6 películas de temática social bajo el título Cinema Fòrum Russafa.

Bajo la temática Vivir la Vejez la primera proyección es la película Harry & Tonto (Paul Mazursky, EE. UU., 1974). Un anciano viudo se ve obligado a abandonar su apartamento cuando su edificio lo precintan. Una película de Arte Carney y Ellen Brustyn.

Las películas del ciclo serán presentadas por Daniel Gascó, crítico cinematográfico.