Política de cookies
Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

X

III Trobada de Música

III TROBADA DE MÚSICA TRADICIONAL, POPULAR I D’ARREL “MESTRE JOAN BLASCO”
(localidades limitadas)

Deleste Festival

Un festival de música pop ya clásico en Valencia.

Ahora en el Palau de la Música. El festival otoñal de València, que alcanza su séptima edición, se celebrará el 17 de noviembre en uno de los espacios más icónicos la ciudad.

El Deleste es un festival artesanal, un festival especial y de aforo limtado que tiene lugar a  a lo largo de una sola jornada (#JustForOneDay).

La Alpina de Strauss

Gidon Kremer, violín
Giedré Dirvanauskaité, violonchelo
ORQUESTA DE VALÈNCIA
Miguel A. Gómez-Martínez, director
Thomas Adès: Polaris
Philip Glass: Doble concierto para violín y violonchelo
Richard Strauss: Sinfonía Alpina, op. 64

Arcadi Volodos

Arcadi Volodos, piano

Franz Schubert: Sonata para piano nº 1 en mi mayor, D 157
                           6 momentos musicales, op. 94, D 780
Serguéi Rajmáninov: Preludio en do sostenido menor, op. 3 nº 2
                                  Preludio en sol bemol mayor, op. 23 nº 10
                                  Preludio en si menor, op. 32 nº 10
                                  Zdes’ khorosho. Romance, op. 21 nº 7 (Arr. Volodos)
                                  Serenade, op. 3 nº 5
                                  Étude-tableaux en do menor, op. 33 nº 3
Alexander Scriabin: Mazurka, op. 25 nº 3
                                 Caresse dansée, op. 57 nº 2
                                 Enigme, op. 52 nº 2
                                 Flammes sombres, op. 73 nº 2
                                 Poème, op. 71 nº 2
                                 Vers La Flamme, op. 72

History of Rock

De los creadores de Symphonic Rhapsody of QUEEN

Disfruta con el mayor espectáculo del rock

Desde ELVIS, CHUCK BERRY, ROLLING STONES, BEATLES o LED ZEPPELIN hasta DIRE STRAITS, U2, METALLICA, GUNS N’ ROSES, BON JOVI, AC/DC…

•   Cantantes  Internacionales
•   Banda de Rock, compuesta por músicos de prestigio internacional
•   Una puesta en escena sorprendente

FSO Tour 2018-19 Especial John Williams

Film Symphony Orchestra es la orquesta sinfónica líder en Música de Cine, Su nueva gira presenta FSO TOUR 2018/19: Especial John Williams.

Un tour con más de 60 conciertos repartidos por toda España y Portugal en el que se rinde el mayor tributo al compositor, ganador de 5 Oscar y poseedor de 59 nominaciones al mismo. Se trata de una gira muy especial en la que se interpretarán los mejores temas del  director de orquesta Constantino Martínez-Orts.

Al Anochecer

Una coproducció de Rambleta i la companyia valenciana En Fosquejar Produccions.

«Al Anochecer» és una peça de dos personatges sense nom: Ell i Ella.

Dos éssers exiliats del món, que anhelen i temen per igual estimar i ser estimats. «Al Anochecer» és una obra íntima, de poques paraules i molts silencis, de desacords absurds i passions enterrades entre la brossa. «Al Anochecer» és tan simple i tan complicada com una tendra història d’amor i d’humor.

En 2018 es compleixen 20 anys de l’escriptura de «Al Anochecer», de Juli Disla. Es tracta d’un dels primers textos de l’autor valencià. Amb aquest text, Disla va guanyar el Premi Micalet de Teatre i el Premi Ciutat de la Laguna; i va ser publicat posteriorment en la Col·lecció de Teatre de la Universitat de València. L’any 2000, Teatres de la Generalitat valenciana i Dramatúrgia 2000, van posar en vaig piular el text en el Teatre Rialto de València.

«Al Anochecer» segueix sent un text de plena actualitat. Les relacions afectives en el conjunt de la societat és un tema atemporal i identificable per tots.

El legado de Pedro Miralles. 1983-1993

L’ADCV organitza l’exposició “El legado de Pedro Miralles 1983-1993” en el centre d’innovació Las Naves, en reconeixement a la figura del dissenyador valencià l’any que es commemora el 25 aniversari de la seua defunció. Aquest esdeveniment obrirà la Setmana del Disseny de València (#VDW18) amb una taula redona i una exposició, coincidint a més amb la presentació del llibre publicat per l’editorial Experimenta que conté l’anàlisi teòrica de l’obra de Pedro Miralles.

En la taula redona, moderada pel dissenyador i professor de l’EASD, Xavier Giner, participaran el dissenyador Vicent Martínez; el dissenyador i Dr. de la UPV, Javier Pastor; i l’autora del llibre i comissària de l’exposició, la professora i Dra. d’ELISAVA, Pilar Mellado.

L’exposició, que estarà oberta fins al 20 d’octubre en Las Naves, abasta l’obra de l’autor des dels seus inicis professionals, l’any 1983, fins al final de la seua carrera com a dissenyador industrial, en 1993, a través d’un recorregut pels seus projectes més representatius, làmines de dibuix, esbossos, maquetes i fotografies.

Les activitats que formen part de l’homenatge a Pedro Miralles compten amb el patrocini d’ELISAVA (Escola de Disseny i Enginyeria) de Barcelona i Caixa Popular, amb la col·laboració de Revista Experimenta i Finsa; i el suport de Las Naves i la Regidoria de Patrimoni i Recursos Culturals de l’Ajuntament de València. El disseny gràfic i expositiu de la mostra ho han desenvolupant les dissenyadores Yolanda Herráiz, Kumi Furió i Rosa Bou. També han col·laborat Emilio Miralles, Margaret Watty, Juli Capella, Marisa Gallén, Pau Mata Ortells, Punt XXI i Gráficas Muriel.

València Dancing Forward 2018

València Dancing Forward és una associació cultural sense ànim de lucre de la Pobla de Vallbona. El seu objectiu principal és realitzar una acció cultural de gran envergadura, amb dos vessants: d’una banda garantir la projecció professional de joves ballarins en formació, i, d’una altra, donar a conéixer a la societat valenciana la professionalització de la dansa i els seus beneficis socials.

En aquest espectacle comptem amb 5 peces d’una durada total de 60 minuts aproximadament, que comprenen des del repertori clàssic fins al contemporani, amb la finalitat de mostrar la versatilitat artística dels 12 ballarins (nacionals i europeus) de la jove companyia.

Sinopsi de les peces:

“Les Milllions d’Arlequin” (pas de deux), de Marius Petipa

Aquesta peça de dansa clàssica va ser creada en 1900 sobre música de Riccardo Drigo. “Les Millions d’Arlequin” tracta de la història d’un Arlequí i la seua nóvia Colombina que desafien per amor el pare d’aquesta, el senyor Casandro, que vol casar a la seua filla amb un ric personatge, i per això la manté tancada i confia la clau de la seua casa al seu assistent,el Pierrot.

Self, d’Aleix Mañé

Self ens mostra la lluita interna de l’intèrpret contra l’autodestrucció, els fantasmes personals, el descontentament, les pors, les falses aparences, les frustracions personals i la presa de consciència de la solitud en un individu. “Aquest no és el meu poble, però, quin l’és? Aquesta no és la meua gent, però, qui ho és?”.

Violeta, de Ramón Oller

Violeta és una manera de dir que no pot passar alguna cosa com el que va passar i, sobretot, és un homenatge molt íntim a Violeta. La peça explica la història de Violeta, la seua relació amb la seua germana i la seua manera de sobreviure dins d’aquesta desgràcia tan gran que va ser l’Holocaust. Violeta era una xiqueta que durant el temps que va viure als camps de concentració també va tenir alguns moments de dolçor i llibertat. Una peça per no oblidar la historia.

Punyal, d’Eduardo Zúñiga

“Ay Amor de Hombre

Que estás haciéndome reir una vez más

Nube de gas, que me empuja a subir más

que me aleja del suelo

me clava en el cielo

con una palabra”. Luis Gómez Escolar

La coreografia es basa sobretot en la música i en tots els seus colors. Una cerca de textures que assimilen la passió amb que la música es desembolica.

Parade, d’Àngel Rodríguez

Parade tracta d’una divertida versió del ballet original del 1917 amb música de Satie. La peça aglutina de manera eclèctica la forma de veure la modernitat a través de les diverses manifestacions artístiques de principis del segle XX. Una obra a l’origen creada per quatre artistes que van revolucionar l’art en la seua época: Picasso, Cocteau, Satie i Massine.

Direcció artística València Dancing Forward: Elizabeth Taberner, Joan Crespo i Laura Bruña

Coreògrafs: Marius Petipa, Aleix Mañé, Ramon Oller, Eduardo Zúñga i Àngel Rodriguez

Direcció técnica: Ramón Jiménez

Ballarins: Andrea Cipriani, Javier Churiaque, Angelo Fusco, Juul Helvoirt, Laura López, Salvador Martínez, Pablo Moliner, Marta Pomar, Alejandra Plaza, Julia Razquin, Hippolyte Vassilacos i Emily Worton- Soukonnov.